En 2021, le film « Black Phone » est sorti en première mondiale. Ce film, dont le slogan est « Ne parlez jamais à des inconnus », a rapporté plus de 130 millions de dollars au box-office et a montré pourquoi il vaut mieux ne pas être socialisé par des hommes qui conduisent une camionnette noire.
L’action se déroule dans une ville américaine où un kidnappeur d’enfants s’est installé. Finn, 13 ans, qui vit avec son père alcoolique et sa sœur médium, devient une nouvelle victime d’un maniaque. Un homme masqué enlève l’enfant et l’enferme dans sa cave. Le protagoniste est privé de communication avec le monde extérieur, mais d’anciennes victimes viennent à sa rescousse – elles l’appellent sur un téléphone noir. Les indices des enfants morts deviennent le seul espoir de salut.
Le réalisateur est Scott Derrickson (« Dr Strange », « Sinister », « Six Demons of Emily Rose »). Le rôle du méchant est tenu par Ethan Hawke (« Training Day », « Judgment Night », « Assault on Precinct 13 »). Le film est basé sur une nouvelle de Joe Hill, le fils de Stephen King. C’est peut-être la raison pour laquelle « Black Telephone » est si proche des œuvres classiques de King.
Comment l’héritage de Stephen King est-il utilisé ?
« Black Phone » ressemble à un guide de l’œuvre du premier Stephen King. Les éléments particuliers de l’écrivain définissent l’atmosphère plutôt que l’intrigue.
L’Amérique provinciale
Dès le début de sa carrière d’écrivain, Stephen King s’est rendu compte qu’une province tranquille constituait une excellente toile de fond pour des événements terribles. C’est pourquoi, dans les œuvres de l’écrivain, l’État du Maine est devenu le principal territoire de l’horreur. Dans « Black Phone », c’est la banlieue de Denver qui joue le rôle de l’arrière-pays.
Le film plonge magistralement le spectateur dans l’atmosphère de la province dès les premières minutes. Tout semble chaleureux et familier, ce qui suscite la nostalgie. L’idylle de la vie provinciale tranquille est véhiculée par les parties de baseball et les conversations sur les études.
La banalité de l’horreur
En même temps, le mal n’apparaît pas à l’improviste dans l’histoire – il est toujours près des personnages, existant tranquillement dans l’atmosphère amicale de l’arrière-pays.
Les habitants de la ville de province se connaissent, une perte privée se transforme en un chagrin commun – mais même la compréhension mutuelle n’aide pas à se protéger contre le mal, car chacun ne pense qu’à soi. Ce problème devient l’un des moteurs de l’intrigue de « The Black Phone ».
Enfants perdus
Le « Téléphone noir » raconte une histoire effrayante du point de vue d’un enfant abîmé. Les enfants confrontés au mal sont une histoire quasi canonique de Stephen King, en particulier dans les premiers romans. Nous l’avons vu dans « It », « Carrie » et « Children of the Corn ».
À travers le prisme de la perception des enfants, l’horreur est perçue différemment – elle devient plus absolue, plus globale.
Pourquoi l’horreur ne fait pas peur
L’atmosphère d’une province calme s’apaise, ce qui est bon pour l’horreur – il est ainsi plus facile d’effrayer le spectateur. Mais ce n’est pas le cas de « Black Phone ».
Une intrigue prévisible
Dans « Black Phone », l’intrigue est simple et son déroulement est assez facile à prévoir. Les scénaristes accrochent les armes à feu à l’endroit le plus visible, et le caméraman les met également en évidence. Le spectateur n’a tout simplement pas de place pour la réflexion – la première supposition sur le prochain rebondissement s’avère toujours correcte.
Trente minutes après le début du film, on peut prédire avec précision tout ce qui va se passer jusqu’à la fin.
Grâce à la prévisibilité de l’intrigue, le spectateur est en sécurité, rien n’est menacé. Par conséquent, l’horreur n’a plus de raison d’être.
